TOILETPAPER

TOILETPAPER中国首展《ToiletFotoPaperGrafiska》登陆Fotografiska深圳湾美术馆。以一场关于图像、空间与观看方式的视觉实验开启开幕季。

2026年10月1日，全球影像艺术品牌Fotografiska的第五座场馆——Fotografiska深圳湾美术馆将正式向公众开放。作为开幕季的重要展览之一，由意大利艺术创意工作室TOILETPAPER带来的《ToiletFotoPaperGrafiska》将同期揭幕。这场曾先后亮相Fotografiska斯德哥尔摩与柏林的沉浸式展览，将首次在中国展出，并以摄影、装置、空间设计与视觉叙事交织而成的超现实世界，邀请观众重新思考图像如何塑造我们的观看方式，以及现实与想象之间不断被打破的边界。

TOILETPAPER：一座持续生产图像的实验室

2010年，国际最具影响力的当代观念艺术家之一毛里齐奥·卡特兰（Maurizio Cattelan）与摄影师皮耶保罗·费拉里（Pierpaolo Ferrari）共同创立TOILETPAPER。从一本几乎没有文字、完全由摄影图像构成的出版物开始，TOILETPAPER逐渐发展成为一个横跨摄影、出版、设计、展览、公共艺术及品牌合作的跨领域创作实践，并以极具辨识度的视觉语言，成为近十五年来国际当代图像文化中最具影响力的创作项目之一。

对TOILETPAPER而言，摄影并非记录现实，而是制造现实。其创作总是始于一个概念，再通过布景、道具、灯光、造型及摄影的精密协作，将原本不存在的画面真实地建构出来。那些令人误以为经过数字合成的超现实场景——夸张的身体局部、漂浮的龙虾、鲜花覆盖的人体、堆积如海的香蕉，几乎全部通过实体搭建完成。即使在人工智能与数字图像快速发展的今天，TOILETPAPER依然坚持真实制作以完成每一个画面，从而让摄影成为想法最终落地的最后一步。

这种创作方式也塑造了TOILETPAPER独特的视觉语言：一方面借用了广告摄影高度精致、色彩浓烈的商业美学，一方面又不断瓦解广告关于商品与消费的叙事逻辑，让日常物件在作品中发生错位，在幽默、荒诞、诱惑与不安之间建立微妙张力。

《ToiletFotoPaperGrafiska》：从图像走入空间

继斯德哥尔摩与柏林之后，《ToiletFotoPaperGrafiska》将在深圳迎来中国首展。展览名称将TOILETPAPER与Fotografiska重新拆解、组合，既延续了TOILETPAPER一贯对于语言和图像的幽默游戏，也象征着双方共同构建的全新视觉实验。

对于TOILETPAPER而言，这不仅是一场展览，更是一次从平面图像走向空间体验的转译。原本存在于杂志、摄影作品与出版物中的图像，被延伸成为一个可进入、可漫游、可体验的沉浸式环境。摄影作品、艺术装置、家具、墙面、色彩与空间共同构成一个高度视觉化的世界，观众可置身其中，在不断出现的视觉线索、隐藏细节与荒诞场景之间，自由建立属于自己的理解。

正如TOILETPAPER所说：“摄影超越了跨文化交流的界限，无需翻译。”

深圳站：一场专属于亚洲的全新体验

作为TOILETPAPER的中国首展，《ToiletFotoPaperGrafiska》深圳站将在延续斯德哥尔摩与柏林展览核心体验的基础上，结合Fotografiska深圳湾美术馆的空间特点进行全新设计，并呈现一系列全新创作内容，为亚洲观众带来一场专属于深圳的视觉体验。

展览将汇集TOILETPAPER近年来最具代表性的摄影作品及大型装置，包括多个已成为其标志性创作的经典画面，并以更具整体性的空间叙事重新组织。那些反复出现于TOILETPAPER作品中的经典元素，将在深圳站获得新的表达，与展览空间共同构成一个介于艺术、摄影、设计与流行文化之间的感官世界。

TOILETPAPER相信万物皆相连——那些连接过去与现在、现实与想象的纽带，存在于每个人的心中。《ToiletFotoPaperGrafiska》亦邀请每一位访客，无论背景或视角如何，超越被动的观赏，投身于一场主动的解读之旅。

关于TOILETPAPER

TOILETPAPER是一本以图像为核心的刊物，由艺术家莫瑞吉奥·卡特兰（Maurizio Cattelan）与摄影师皮耶尔保罗·费拉里（Pierpaolo Ferrari）于2010年共同创办，以回应艺术界往往趋于保守的现状。二人对摄影的共同热爱与无拘无束的创造力，使TOILETPAPER以直白、色彩鲜明且时而富于挑衅性的图像著称。其作品将广告式的视觉美学与黑色讽刺相结合，对当今时代的种种荒诞，以及人们对美、权力与消费的迷恋作出评论。
TOILETPAPER经常为《纽约时报》《Wallpaper*》和《世界报》等报刊的文章创作配图，并曾在孟买妮塔·穆克什·安巴尼文化中心（NMACC）、巴黎东京宫、迈阿密海滩巴塞尔艺术展及阿尔勒国际摄影节等机构与活动中展出作品。
莫瑞吉奥·卡特兰（Maurizio Cattelan，1960年生于意大利帕多瓦）是当代艺术界最杰出的意大利艺术家之一。三十多年来，他通过作品揭示社会中的悖论，并对政治与文化现状展开犀利的反思。他运用标志性的图像与辛辣的视觉语言进行创作，引发热烈的公共讨论，激发公众共同参与的意识。
皮耶尔保罗·费拉里（Pierpaolo Ferrari，1971年生于意大利米兰）是意大利摄影师，以超现实且富于挑衅性的图像创作闻名。他于20世纪90年代开启职业生涯，与多家知名广告公司合作，为耐克、索尼、金巴利、喜力、阿玛尼、梅赛德斯-奔驰、奥迪、宝马等品牌进行创作。他以大胆的风格将商业摄影与超现实主义叙事相融合，对时尚、广告与设计领域产生了影响。